História da Arte

Basquiat: obras e legados para a arte contemporânea

foto de Basquiat em exposição

Dizer que a arte nunca foi a mesma depois de Basquiat não é uma hipérbole. O artista negro e nova-iorquino com ascendência haitiana e porto-riquenha aprendeu (e ensinou) a transitar entre a arte de rua e as galerias, entre o grafite e a pintura neo-expressionista. 

Você sabe quem foi Jean-Michel Basquiat e quais as suas obras mais importantes do artista? Acompanhe nosso texto e descubra sobre a vida e a arte deste pintor que influenciou e influencia gerações!

Sobre Jean-Michel Basquiat 

Apesar de ter vivido apenas 28 anos, Jean-Michel Basquiat (1960 – 1988) teve uma vida cheia de desafios e conquistas. Nascido no Brooklyn, viu sua mãe ser internada em uma clínica psiquiátrica quando ele tinha dez anos de idade; a partir daí, foi criado, junto de suas duas irmãs, pelo seu pai.

Com uma aptidão invejável para as artes e uma facilidade surpreendente em aprender novas línguas (aos onze anos já era fluente em francês, espanhol e inglês!), o pintor desenhava desde criança. 

Em 1978, então com dezessete anos, Basquiat abandonou a escola a apenas um ano de concluir o ensino médio. Esse feito não passou em branco: expulso de casa, vai morar com amigos e passa a se sustentar vendendo  e postais nas ruas da cidade.

A carreira de Basquiat

Apesar de ter sido incentivado durante toda a sua infância na apreciação das artes plásticas, a estreia de Basquiat no mundo artístico se deu pela tangente: foi através do grafite que o pintor de sucesso iniciou sua carreira. Em 1976, ainda adolescente, Basquiat passou a grafitar os prédios do sul de Manhattan junto de seu amigo Al Diaz.

A assinatura dos dois era peculiar: o pseudônimo SAMO figurava junto de todos os grafites e significava a expressão “same old shit”, “a mesma merda” em tradução livre para o português. 

Os grafites da dupla passaram a despertar a curiosidade dos nova-iorquinos e em dezembro de 1978 o periódico alternativo Village Voice publicou um artigo sobre o trabalho.

Dois anos mais tarde, no início de 1980, o projeto chegou ao fim. Para concluí-lo, as paredes de alguns prédios do bairro de Soho foram grafitadas com a mensagem própria de epitáfios “SAMO IS DEAD” – “SAMO ESTÁ MORTO”.  

Foi nesse período que Basquiat passou a frequentar a cena musical também como musicista: em 1979 formou a banda Gray, com o músico e ator Vincent Gallo (ainda desconhecido na época). 

Junto com a fama do pseudônimo SAMO, as suas participações regulares no programa de televisão TV Party o introduziram como celebridade artística e foi aí que a sua carreira dentro do circuito de artes plásticas de fato se iniciou.

Suas pinturas foram ganhando cada vez mais destaque e em 2017 sua tela Untitled (1982) foi leiloada por nada mais nada menos que 110,5 milhões de dólares. 

Basquiat e o neoexpressionismo

Rotular uma obra de arte é sempre uma tarefa difícil, e no caso das pinturas de Basquiat isso não é diferente. Apesar de ser uma arte que não se prende ao convencional, é possível identificar as pinturas do artista pertencendo ao movimento neo-expressionista.

O neo expressionismo surgiu na década de 80 na Alemanha e rapidamente se espalhou pelo mundo. Contrapondo-se à simplicidade da arte moderna, os artistas desse movimento buscavam valorizar a cultura, os sentimentos e as experiências humanas, ricas em cores, movimento e formas e materiais. E assim foi Basquiat!

Com clara influência do grafite e da arte de rua, seu estilo autoral é carregado de estilizações e cenas da vida urbana. A anatomia e as partes do corpo humano são imagens frequentes e repetidas nas obras de Basquiat: bocas escancaradas, olhos arregalados e rostos fundos. Rabiscos e colagens se fundindo com a plasticidade da tinta.

Para compor o cenário das suas telas, Basquiat também dava um lugar especial às palavras como importante elemento artístico.  

Sem título (Caveira) (1981) - Jean-Michel Basquiat
Sem título (Caveira) (1981)

Parcerias e inspirações de Basquiat

Sua arte não seria a mesma sem uma figura bastante importante na sua infância: sua mãe. Matilda Andradas desde muito cedo incentivou o artista a pintar e desenhar, além de levá-lo a museus e exposições pelas ruas de Nova Iorque. 

Além disso, um presente da mãe marcou a vida e a obra de Basquiat de um modo peculiar. Aos oito anos, após sofrer um acidente e quebrar o braço, Matilda entregou ao filho o livro “A Anatomia de Grey”. Viu como não é à toa que o corpo humano seja um dos objetos centrais da sua pintura?

Na vida adulta, Basquiat contou com parcerias que eram, também, inspirações. Ele foi amigo próximo de Andy Warhol, que conheceu em 1981 quando comia em um restaurante chinês. Mais tarde, entre 1983 e 1985, os dois trabalharam juntos em uma série de pinturas que acabou por unir a pop art de Warhol com o neo-expressionismo de Basquiat.

Principais obras de Basquiat

Quer conhecer algumas obras desse grande artista do século 20? Fique de olho na lista abaixo!

Ironia do Policial Negro (1981)

Combinando grafite e pintura expressionista, a pintura apresenta um agente policial negro. A idéia de Basquiat é chamar a atenção para a ironia de um homem negro que escolheu participar de uma organização frequentemente racista.

Deus, Lei (1981)

Um papel com um desenho de uma balança, que tradicionalmente representa a justiça, com as palavras Lei e Deus escritas em baixo de cada um dos pratos. Acima de ambas as palavras: um cifrão. É o dinheiro e a ganância movendo o mundo, inclusive as ideias de lei e de religião.

Cabeza (1982)

Lembra do interesse de Basquiat pela anatomia humana? Pois na obra Cabeza (1982), isso fica claro. Com quase 1 metro e 70 centímetros, a pintura mostra a imagem de um homem de tranças (como as que o artista usava). Metade do rosto sorri, enquanto a outra metade parece sofrer. A dicotomia da cultura africana, cooptada e escravizada pelas Américas.

Cavalgando com a Morte (1988)

Sem as cores vibrantes do início da carreira, o quadro mostra uma figura cavalgando com a morte em um fundo marrom. Pintada no ano do seu falecimento, a tela Cavalgando com a Morte integrou a última exposição do artista e parece refletir seu estilo de vida pautado pelo uso de drogas pesadas. 

Fazendo arte com a Artools!

Se a história artística de Basquiat te inspirou, que tal aproveitar para fazer dessa inspiração uma potência para a sua própria arte? Conte com a Artools nessa empreitada! Entre no nosso site, conheça os nossos produtos e se permita criar sem amarras!

Empresa de material de arte

Categorias: História da Arte